В любое время найдутся художники, которые хотят своих зрителей не только слегка оскорбить или заставить покраснеть; они хотят шокировать их своими рисунками и картинами до глубины души. Именно к таким художникам относился австриец Эгон Шиле, который родился в конце XIX века, прожил всего лишь 28 лет, но за это время успел наделать много шума в европейском изобразительном искусстве.
В конце прошлого года кураторы Национальной галереи уже обращались к венской живописи начала ХХ века, посвятив свою осеннюю выставку портретам, которые были созданы такими художниками, как Густав Климт, Оскар Кокошка и Эгон Шиле. В этом году галерея Курто переняла у Национальной галереи эстафетную палочку и посвятила свою новую выставку одному лишь Шиле, в работах которого, правда, мятежного духа столько, что хватило бы и на троих.
Подростком Шиле начал учиться в венской Академии изобразительных искусств, но уже там начали проявляться его характер и нежелание работать в существующих рамках. Конфликты с преподавателем следовали один за другим, и в 1909 году Эгон Шиле покинул академию, так ее и не закончив. Интересно, что это решение оказало положительное воздействие на карьеру Шиле, ведь его наставником стал сам Густав Климт, который знакомил молодого художника с такими важными людьми в современном искусстве, как Эдвард Мунк и Винсент ван Гог. Пообщавшись с одними из главных представителей европейского авангарда, Шиле быстро осмелел и уже в 1910 году представил публике свою первую серию откровенных рисунков, от которых изнеженную публику еще долго откачивали и отпаивали валерьянкой.
В живописи и рисунках Шиле действительно было от чего занервничать. Многие художники на своих полотнах изображали обнаженных моделей, но только Шиле решил, что все табу ему нипочем, и рисовал настолько откровенные и пугающие картины, что не каждый художник осмелится на такое даже сегодня. Шиле выбирал самые неожиданные позы, коверкал тела своих моделей, выбирал странные цвета (от зеленого до фиолетового) и на всеобщее обозрение выставлял то, что обычно прикрывают хотя бы фиговым листком. Шиле на компромиссы идти отказывался, за что однажды и поплатился: художника обвинили в том, что свои «порнографические» рисунки он показывал несовершеннолетним.
Впрочем, внимательный зритель сегодня отметит, что в работах Шиле нет ничего порнографического — в них даже сексуальности не так уж и много. В конце концов, как странное мужское тело, похожее то ли на букву «Г», то ли на пленника из Освенцима, может быть сексуальным? Шиле, кажется, специально выбирал такие цвета и позы, чтобы отвлечь внимательного зрителя от всех сексуальных ассоциаций, которые у нас появляются при виде обнаженного тела, и сфокусироваться на человеческом теле как на отображении нашей жизни от самого рождения до смерти. Не случайно Шиле рисовал не только странные сине-фиолетовые фигуры, которые, кажется, жизнь уже давно покинула, но и младенцев, только что появившихся на свет, а также их матерей. Человеческие тела — это отражения десятков и сотен жизней, и потому Шиле так старательно сдергивает с них одежду, ставит в неудобные позы, раскрашивает странными цветами и заставляет показывать все самое интимное. Ведь это и есть жизнь — со всеми ее шокирующими и неприятными подробностями, которые люди обычно прячут за модной одеждой и светскими беседами.
До 18 января
Вход: £8.50
http://www.courtauld.ac.uk/gallery/exhibitions/2014/Schiele/index.shtml