Десять самых любопытных арт-событий в Лондоне

Десять самых любопытных арт-событий в Лондоне

Татьяна Власюк, арт-блогер, гид, автор проекта «Арт-прогулки по Лондону»

Soutine’s portraits: cooks, waiters & bellboys в галерее «Курто»

 Галерея Courtauld объединила в своей выставке выдающиеся портреты Хаима Сутина (1893-1943), иммигранта из России. Сутин стал одним из ведущих художников в Париже в 1920-х и 1930-х годах и был многими отмечен как наследник Винсента Ван Гога. Здесь вы увидите его серию портретов сотрудников гостиниц и ресторанов, которая принесла ему мировую славу. Сутин изобразил представителей нового социального класса — обслуживающего персонала, только перебравшихся из аристократических семейных домов прошлого века в роскошные отели и рестораны, активно развивающиеся в конце 19-го и начале 20-го веков. Эта крупнейшая выставка художника в Великобритании за последние 35 лет.

Фото: courtauld.ac.uk

КОГДА: по 21 января 2018 года; ежедневно с 10:00 до 18:00
ГДЕ: The Courteald gallery, Sommerset House, Strand, London, WC2R 0RN
БИЛЕТЫ: £10,50 включает посещение постоянной экспозиции

Monoсhrome: Paiting in black and white в Национальной галерее

Национальная галерея проводит очень необычную выставку Monochrome: painting in Black and White, посвященную ретроспективе истории живописи в черно-белом цвете от старых мастеров до современного искусства через работы таких художников, как Рембрандт, Энгр, Герхард Рихтер, Бриджет Райли, Чак Клоуз и Олаф Элиассон.

Фото: nationalgallery.org.uk

КОГДА: до 18 февраля 2018 года; ежедневно с 10:00 до 18:00, по пятницам с 10:00 до 21:00
ГДЕ: The National Gallery, Trafalgar Square, London, WC2N 5DN
БИЛЕТЫ: £14 в будни, £16 –  в выходные дни

Reflections: Van Eyck and pre-raphaelites в Национальной галерее

Национальная галерея предлагает приобрести очень интересный опыт и узнать, как «Портрет четы Арнольфини», выполненный в 1434 году фламандским живописцем раннего Возрождения Яном ван Эйком (1385-1441), стал одним из маяков, который помог британским художникам-прерафаэлитам создать свой новый стиль в живописи. Приобретенный Национальной галереей в 1842 году, «Портрет четы Арнольфини» подсказал прерафаэлитам возможность эмпирического наблюдения, новое представление о рисунке, цвете и технике, а также то, что объекты в картине могут иметь символический смысл. Данная выставка впервые соберет вместе «Портрет четы Арнольфини» с картинами из коллекции «Тейт Британ» и из других музеев, чтобы изучить пути, которыми Данте Габриэль Россетти (1828-1882), сэр Джон Эверетт Милле (1829-1896), Уильям Холман Хант (1827-1910) и другие развивались под влиянием картины ван Эйка.

Tate, London

КОГДА: до 2 апреля 2018 года; ежедневно с 10:00 до 18:00, по пятницам с 10:00 до 21:00
ГДЕ: The National Gallery, Trafalgar Square, London, WC2N 5DN
БИЛЕТЫ: £10 в будние дни, £12 – в выходные

Impressionists in London, French Artists in Exile (1870-1904)

Tate Britain представляет уникальную выставку “Импрессионисты в Лондоне, французские художники в изгнании (1870-1904)”, где можно будет увидеть работы Моне, Писарро, Тиссо и других их соотечественников того периода. Мы увидим Лондон глазами французских художников-импрессионистов, их впечатления от Туманного Альбиона почти через 150 лет. Во время Франко-прусской войны, которая стала большим испытанием для Франции и прежде всего для Парижа, в поисках защиты  художники бежали в Англию. Многие аспекты лондонской жизни вдохновляли импрессионистов. Они изображали парки как пространства свободы, а также показывали очарование толпы большого города. И, конечно, Темза и Вестминстерский дворец стали в их работах главными символами Британии.

КОГДА: до 7 мая 2018 года ежедневно с 10:00 до 18:00
ГДЕ: Tate Britain, Millbank, SW1P 4RG
БИЛЕТЫ: от £17,70

Камилль Писарро. “Мост Чаринг-Кросс”, 1890

Basquiat: Boom for Real in Barbican

Художественная галерея в Барбикане представляет первую крупномасштабную выставку работ в Великобритании американского художника Жана-Мишеля Баскии (1960-1988), который является одним из самых значительных и наиболее востребованных арт-рынком художников 20-го века. Мы увидим образцы граффити: от самых ранних до поздних, выполненных на холсте в стиле “неоэкспрессионизм”, а также редкие фотографии, рисунки, записные книжки и видеозаписи Баскии.

Баскиа вырос в среде постпанк-андеграунда в центре Нью-Йорка. Рисовать граффити он начал уже в 17 лет, а в 22 получил международное признание и был самым молодым художником на выставке современного искусства Documenta 7 в немецком Касселе. Звездой Баскиa стал практически в одночасье. Все работы с его первой персональной выставки были раскуплены за один вечер, а вскоре его портрет появился на обложке «Нью-Йорк Таймс». Он умер очень рано от передозировки наркотиков. В Великобритании его работы до сих пор практически не выставлялись. Дань уважения Жану-Мишелю Баскии решил отдать и знаменитый британский уличный художник Бэнкси. Две его новые работы, посвященные Баскии, появились в подземном переходе недалеко от Барбикана.

КОГДА: до 28 января 2018 года; суббота – среда с 10:00 до 18:00; четверг – пятница с 10:00 до 21:00
ГДЕ: Barbican Centre, Silk St, EC2Y 8DS
БИЛЕТЫ: £16

Работа Баскии “Без названия” (1982) была продана в этом году за рекордные $110,5 млн на аукционе в Нью-Йорке.

Art Riot: Post Soviet Actionism

Saatchi Gallery в Кенсингтоне открывает выставку под названием «Арт-бунт: постсоветский акционизм», посвященную искусству русского протеста на протяжении последних 25 лет. Выставка исследует проблему личной свободы перед лицом как политической идеологии, так и религии. На выставке представлены такие художники и группы, как Олег Кулик, Pussy Riot, Петр Павленский, “Голубые носы” и некоторые другие. Экспозиция охватит различные жанры и типы протестного искусства: от плакатов и лозунгов до видеоарта, постановочных фотографий и перформансов.

КОГДА: с 16 ноября до 31 декабря; ежедневно с 10:00 до 18:00
ГДЕ: Saatchi Gallery, Duke Of York’s HQ, King’s Road, SW3 4RY
БИЛЕТЫ: вход свободный

Pussy Riot протестуют против власти на Красной площади, 2012 год

Modigliani

23 ноября Tate Modern открыла еще одну уникальную выставку. На ней представлены работы итальянского художника и скульптора Амедео Модильяни (1884-1920). Он прожил очень короткую, но бурную жизнь, за которую разработал свой уникальный и мгновенно узнаваемый экспрессивный живописный стиль. Несмотря на непонимание и непризнание современниками, его эмоционально насыщенные портреты и соблазнительные “ню” теперь являются одними из самых любимых картин 20-го века. Вы также найдете здесь его менее известные, но столь же радикальные и провокационные скульптуры, а также портреты друзей, любовниц и сторонников, в том числе – Пабло Пикассо, Константина Бранкуси и изображения его последней любви – Жанны Эбютерн.

КОГДА:  с 23 ноября по 2 апреля; воскресенье – четверг с 10:00 до 18:00, пятница – суббота с 10:00 до 22:00
ГДЕ: Tate Modern, Bankside, SE1 9TG
БИЛЕТЫ: от £17,70

Амедео Модильяни, “Обнаженная”, 1917 (деталь)

Drawn in Colour: Degas from the Burrell

Национальная галерея представляет любителям живописи редкую возможность увидеть потрясающие картины, пастели и рисунки ведущего французского импрессиониста Эдгара Дега (1834-1917) из музея The Burrell Collection в Глазго в год 100-летия смерти художника. Они дополняют собрание его работ в Национальной галерее и предлагают уникальный взгляд на творчество этого сложного и самобытного художника. Эта редко выставляющаяся коллекция показывает 20 уникальных пастелей Дега за пределами Шотландии впервые с тех пор, как они были приобретены. Один из величайших художественных новаторов своего времени, Дега искал новые способы изобразить современную парижскую жизнь, используя порой практики, отличные от видения его товарищей-импрессионистов. Он также неустанно экспериментировал с материалами – особенно с пастелью, которую предпочитал масляной краске.

КОГДА: до 7 мая 2018 года, ежедневно – с 10:00 до 18:00, пятница – до 21:00
ГДЕ: The National Gallery, Trafalgar Square, WC2N 5DN
БИЛЕТЫ: вход свободный

Э. Дега. “Красные балетные пачки”, 1897-1901

Cézanne Portraits

Национальная портретная галерея в конце октября открыла выставку портретов Поля Сезанна (1839-1906) – одного из самых влиятельных художников 19-го века. Его уникальный метод построения формы цветом и аналитический подход к природе повлияли на искусство кубистов, фовистов и последовавших поколений художников-авангардистов. Выставка впервые собрала более пятидесяти портретов Сезанна из коллекций по всему миру, включая работы, которые никогда не выставлялись в Великобритании ранее.

КОГДА:  до 11 февраля 2018 года; ежедневно – с 10:00 до 18:00, четверг и пятница – до 21:00
ГДЕ: National Portrait Gallery, St Martin’s Place, WC2H 0HE
БИЛЕТЫ: от £18,50

Поль Сезанн. “Автопортрет в мягкой шляпе”, 1885-86

Ilya and Emilia Kabakov: Not Everyone Will Be Taken Into The Future

В галерее Tate Modern также проходит ретроспектива работ Ильи и Эмилии Кабаковых «В будущее возьмут не всех», которая расскажет о сложной жизни в Советском Союзе начиная с октября 1917 года и вплоть до распада СССР. В 60-е годы Илья Кабаков стал сооснователем и лидером сформировавшегося к концу десятилетия художественного течения “московский концептуализм”, а с 1989 года стал жить в США, работая в соавторстве со своей женой Эмилией. В эти годы Кабаковы, по сути дел,а изобрели новую форму изобразительного искусства – тотальную инсталляцию, отличающуюся полным погружением зрителя в придуманное и выстроенное художником пространство. Выставка Кабаковых, по словам ее куратора Джульетт Бингхэм, улучшает мир и дает нам шанс надеяться.

КОГДА: до 28 января; ежедневно – с 10:00 до 18:00, пятница и суббота – до 22:00
ГДЕ: Tate Modern, Bankside, SE1 9TG
БИЛЕТЫ: от £11,50

Илья Кабаков. “Человек, улетевший в космос из своей комнаты”, 1985

Подготовила Татьяна Власюк, арт-блогер и гид, автор проекта “Арт-прогулки по Лондону” 

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked with *

Cancel reply

Новые публикации